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miércoles, 9 de marzo de 2016

Steve Roach, Jorge Reyes & Suso Saiz - Suspended Memories: Forgotten Gods (1993)



Los que lleváis un tiempo aquí ya conocéis a estos tres maestros que revolotean en los caminos de la electrónica pero siempre con un toque tribal o ambient. Dos de ellos, Jorge Reyes y Suso Saiz, etnomúsicos de reconocido prestigio y Steve Roach, que siempre ha estado interesado en la música de otras culturas. Si no lo habéis escuchado os lo recomiendo, bueno, más bien os obligo a ello ya que no tiene desperdicio, es un grandísimo disco que no os dejará indiferentes.
En este trabajo atemporal encontrarás sonidos étnico-tribales producidos por chamanes y dioses desaparecidos de antiguas civilizaciones, todo ello de una forma casi subliminal que te irá poniendo en trance casi como si estuvieras presente en los rituales. 

En 1994 publican una segunda parte, Earth Island, que sigue las mismas pautas. 




sábado, 18 de octubre de 2014

Altiplano - La Corte Cósmica (2005)



El año pasado recibí como novedad en mp3 los 10 temas contenidos en este excelente disco que salió a la luz en 2005 pero el hecho de que se costeara a nivel personal (exceptuando una ayuda de 200 $ del Centro Cultural Español) y que su tirada fuera limitada a unas 500 copias hizo que su difusión fuera casi inexistente. Su alma mater, Ronald Sánchez, contactó con NM para un relanzamiento oficial a nivel mundial, incluso se trabajó con el diseño de una nueva carátula, pero al final la cosa no fructificó.

Ahora, coincidiendo con su décimo aniversario, ambas partes hemos decidido poner en NM como primicia y a modo de relanzamiento el disco completo para su escucha en la red.

Altiplano es un dúo peruano compuesto por Ronald Hernán Sánchez (sintetizadores) y Carlos Torres Fuentes (guitarra y teclados). Se formó entre 2000 y 2002 influenciado por un lado por la música tradicional Sicuri, basada en los rituales chamánicos del Perú precolombino y por otra parte contagiado por el krautrock alemán de principios de los años 70. A Ronald le gusta llamar a su música, folclore cósmico.

Tras su escucha me ha venido a la cabeza ciertas similitudes con Jorge Reyes, al igual que él acompañan a la electrónica diversidad de instrumentos de viento indígenas tales como quenas, zampoñas... y un sinfín de elementos orgánicos: caracolas, piedras, palos... Colaboran en este trabajo Tito la Rosa (1, 9), Ivan Caminiti (2, 7) y Hermann Hamman (1, 9). Fue publicado por el sello de Miami, Pyramidal Records, dedicado a la electrónica.

El siguiente tema pertenece al EP Chicome Coatl recién salido del horno. Compuesta para el 39 Aniversario del Museo Arqueológico Dr. Román Piña Chan, del estado de México.



 Y el siguiente a su tercer trabajo, Los mitos de la creación (2008)



Aparte de la música, Ronald está inmerso en multitud de proyectos: exposiciones, performances, pintura... relacionados todos con el patrimonio de la cultura andina y la selva amazónica. Ahora mismo está en Ecuador realizando un trabajo de recuperación de tradiciones indígenas.




Discografía
2005 La Corte Cósmica
2006 Machu Picchu EP
2008 Los mitos de la creación
2012 Caral
2012 Caral EP
2013 Raiku (Recopilación exclusiva y de descarga gratuita para El Hexágono Carmesí)
2014 Chicome Coatl EP

Para cualquier cosa le podéis enviar un mensaje a su correo: altiplanomedia@gmail.com

domingo, 8 de junio de 2014

Steve Roach & Byron Metcalf - The Serpent's Lair (2000)


De Steve Roach ya hemos hablado en este blog, ahora hablaremos un poco de su colaborador en este trabajo, del artista americano Byron Metcalf. Aparte de batería, percusionista, cantante, ingeniero de grabación y productor musical es nada más y nada menos que psicólogo transpersonal, investigador y profesor de la conciencia y desarrollo espiritual así como médico chamánico. Con este curriculum no es de extrañar que haya participado con Roach en unos cuantos trabajos.

Con la música de este doble disco tanto Roach como Metcalf pretenden crear en el oyente una especie de ritual o mantra que altera totalmente nuestro estado de conciencia para prepararnos a un viaje más allá del tiempo y del espacio. En el primer cd subtitulado The Serpent's Lair, podremos encontrar ritmos tribales y conjuros mágicos que nos ayudarán a una iniciación chamánica; y en el segundo cd, Offerings from The Underworld, los sonidos son más flotantes y profundos.

Aparte de su carrera en solitario y su destacable trabajo con Roach, Byron Metcalf  ha colaborado con otros músicos como Mark Seeling, Ron Oates, Jack Coddington... En su trabajo The Shaman's Heart ha utilizado el sistema patentado por Robert Monroe, Hemi-Sync, logrando sincronizar los dos hemisferios del cerebro.


 

El primer tema abre el cd 1 y el segundo corresponde al segundo cd



Ripeado de original por un colega.

flac (cue,log) + covers + 5%RegRec.
Borrados los enlaces a petición del autor.


lunes, 4 de noviembre de 2013

Anaku - Crónicas de la Rebelión del Sol Dorado (2012)


Proyecto chileno que acabo de descubrir gracias a la amabilidad de su alma mater, Oscar Prieto Molina, el cual me envió el enlace al blog.

Oscar Prieto junto con Víctor Contreras Escanilla componen este peculiar grupo llamado Anaku que busca expresar y recrear musicalmente, todas aquellas historias que se han desvanecido en el tiempo, las cuales con el correr de los años parecen simples mitos o cuentos ancestrales. Anaku, cuenta la historia de los hombres, de sus pueblos, de sus dioses y sus demonios.

Aunque esta temática pueda parecer contradictoria con los pensamientos creacionistas de los dogmas religiosos o darwinistas (producto del desconocimiento humano o de la incapacidad de aceptar otras realidades), estas historias son visibles en todo el mundo, impregnadas en la piedra o traspasadas de generación en generación a través de las razas y pueblos milenarios.



El disco Crónicas de la Rebelión del Sol Dorado, está basado en el descenso de los dioses de las estrellas en la tierra, de como forjaron al hombre, de sus guerras, sus ciudades, etc. El nombre viene de los diversos modos en que se ha deletreado Tiahuanacu, Tiahuanaco, Tiwanaku, Tianaku, que de acuerdo a Zecharias Sitchin, no son más que esfuerzos por capturar la pronunciación del nombre que conservaron y transmitieron los indígenas de la zona del altiplano. Se cree que el nombre original fue TI. ANAKU: el lugar de Titi y Anaku -CIUDAD ESTAÑO.

Cada uno de las 13 crónicas o temas, está acompañado de un texto explicativo muy interesante por parte de los autores. Estos textos se han encontrado en tablillas sumerias, fragmentos amerindios, aborígenes australianos, códices mayas y fragmentos de Crónicas de la Rebelión Dorada de coyote atlante. Las semejanzas con gente como Jorge Reyes, Antonio Zepeda o Maurizio Vicencio se hacen bastante evidentes.

Está grabado en Cerro Navia entre los años 2009 y 2011 en los Estudios Ariaka y como colaboradores invitados están: Marcelo Márquez al charango (temas 6 y 9), Carlos Luna a los toyos (tema 13) y Felipe Silva a la batería (tema 13).




Actualmente Anaku, trabaja en dos discos: Guardián del Fuego Azul, con una temática mas chamánica y Códice de Antiguos, con una temática mas tribal. Los propios autores me han enviado estas dos demos.

La caravana de los Sueños (Guardián del Fuego Azul)
http://soundcloud.com/oscar-prietomolina/2-guardi-n-del-fuego-azul-la

Para más información podéis curiosear el facebook de Anaku.

CBR 320 + covers + pdf (que podéis bajar gratuitamente de su facebook)


sábado, 5 de octubre de 2013

Antonio Zepeda - Brujos del Aguatierra (1997)

Otro trabajo que comento de este gran investigador de los instrumentos precolombinos y la verdad es que la extensa información que podemos leer en el booklet bilingüe que acompaña al cd me ha asombrado por su rigurosidad informativa.

Los brujos del agua eran los videntes de la cultura maya que tenían la capacidad de adivinar el futuro de los hombres a través del agua. Para ayudar y crear una atmósfera adecuada se ayudaban entre otros elementos sonoros y visuales, de instrumentos que tenían que ver con el agua: bastones de lluvia, caracolas de mar, tambores de agua, caparazones de tortuga... y eso unido a silencios, alientos, contrastes y percusiones varias lograban con éxito su cometido.

Ejecutado con instrumentos totalmente acústicos por el propio Antonio Zepeda usando el sistema de superimposición de canales en la grabación. Los instrumentos utilizados son autóctonos mesoamericanos sin ningún efecto electrónico exceptuando algún que otro eco para realzar el sonido. Éstos están ubicados en la colección del Museo de Antropología de Xalapa, Veracruz (México).

Desde aquí mi agradecimiento al amable ripeo realizado por mi colega Sankanab (Deivo).


flac + covers + 5%Reg.Rec.
https://docs.google.com/file/d/0B_Mn3tEilO51SHVhaEpjeFFqU1k/edit?usp=sharing


miércoles, 12 de junio de 2013

Michel Sanchez - Windows (1994)


Así a bote pronto seguro que más de uno pensáis, ¿quién será este tío...?, pero en cuanto os diga que es uno de los componentes de Deep Forest (junto a Eric Mouquet) la cosa cambia y seguro que ya no hace falta una carta de presentación. Michel pasó su juventud estudiando piano, percusión y órgano clásico a la vez que se dedicó sobre todo a experimentar con las músicas étnicas de las diferentes culturas nativas así como con los sonidos de la naturaleza. Este peculiar estilo de fusionar sonidos tribales junto con sonidos naturales, causó furor en aquellos años y por desgracia todos los "imitadores" posteriores del estilo Deep Forest lo han machacado hasta la saciedad.

Al año siguiente de publicar este álbum que os presento, Michel y Eric lanzan su disco Boheme con el cual ganan el premio Grammy (más de 4 millones de discos vendidos, casi nada).

Bajo mi punto de vista este trabajo que consta de 13 temas es bastante más interesante que algunos discos posteriores de Deep Forest, pero tampoco esperéis encontrar paralelismos con los temazos más sonados del grupo. La fórmula es simple, una mezcla de melodías electrónicas aderezadas con voces y percusiones tribales. El ingeniero de sonido y productor es el habitual del grupo, el belga Dan Lacksman, verdadero artífice del sonido Deep Forest. Un deber para los fans de este grupo que por cierto acaba de editar un par de cds este año, Deep Africa y Deep India (junto a Raul Sharma). También os comento que ahora los discos los firma solamente Eric Mouquet.  Michel sigue imparable con su carrera en solitario y con varios proyectos en mente.

Tholos, el tema que abre el cd, significa santuario o tumba circular que se utilizaba en el neolítico europeo y en la Grecia clásica empleando para ello piedras gigantéscas.


Y el décimo tema: Moonbeam.

Existen varias versiones de este disco, éste en concreto lo he ripeado de mi fonoteca y está publicado por el sello belga J'M2.

flac + carátulas + 5%Reg.Rec.
https://mega.co.nz/#!zsxhnYJK!NUk-tBYb8FL8sKwydTaG2k52GJ490ev_mBFGg2IqxCg


sábado, 4 de febrero de 2012

Jorge Reyes & Antonio Zepeda - A la izquierda del colibrí (1992)



Colaboración de Jorge Reyes con el también mejicano Antonio Zepeda que también es un explorador de la música prehispánica pero que al contrario que Reyes que utiliza la electrónica, éste recrea únicamente sonidos acústicos, en este caso concreto: flautas de barro y carrizo, tambores mayas y tarahumaras, taponaztle, caparazones de tortuga, huéhuetl nahua, tenabaris, palos de lluvia, etc.

El único tema no instrumental es el que da título al disco, A la izquierda del colibrí que usa textos recitados.

Este trabajo obtuvo una mención honorífica en la Academia de ciencias de Rusia.

Tracklist
01 Caña 7:10
02 A la izquierda del colibrí (1)  2:52
03 A la izquierda del colibrí (2)  6:11
04 El Hacedor de lluvia  4:59
05 Wawaki  6:39
06 Lejos te llevas el espejo de tu rostro 2:39
07 Managua 5:24







sábado, 17 de septiembre de 2011

Jorge Reyes- Música Méxicana - Pre-Hispanico (2002)



Segundo trabajo que posteo de este músico tan excepcional que dió a conocer las músicas tribales de las antiguas civilizaciones mexicanas.Reedición norteamericana del 2002 del original de 1990 editado por ParaMusica. También está incluido en el triple cd que salió en el 2005, Prehispanic Music.

Tracklist
01 Web Of Dreams 3:19
02 Sazilakab 4:53
03 The People With Painted Face 2:08
04 On The Way To Tlalocan 3:11
05 Stone Music 1:16
06 Dance 3:47
07 The New Fire 2:45
08 The Nine Directions 3:13
09 Journey To Mictlan 2:19
10 Wood Music 1:12
11 The Flight Of The Bird Children 9:13

01 Web of dreams


06 Dance


flac único(cue,log, covers) + 5%Reg.Rec.
https://mega.co.nz/#!75Ah1QjA!UTAkADn0i14bSzUDychUAR_0bOt9MmEaQFOXsoyK3xk
password: nuevasmusicas

viernes, 22 de abril de 2011

O Yuki Conjugate - Equator (1995)



Grupo de Nottingham (Reino Unido),formado en 1982 por Tim Horberry, Roger Horberry y Andrew Hulme, más tarde se uniría Clare Elliot. Posteriormente se sumarán más componentes: M.McGeorge, D. Mudford, P.A.Woodhead...

Su estilo es ambient o tribal aunque la crítica acostumbra a añadir la etiqueta de industrial, darkwave, etc. Utilizan instrumentos peculiares: tambor lengua, berimbau, campanas de viento, e-bow, guitarra fractal... aparte de enseres caseros como sartenes y chapas. En una primera escucha no resulta muy fácil de digerir pero gana enteros si insistimos.

Su discografía no es muy extensa ya que elaboran mucho las ediciones además de realizar tiradas limitadas. Curiosamente de 1996 a 2006 tuvieron una década sabática y ni se supo nada de ellos. Con todos estos ingredientes podemos imaginarnos que no es tarea fácil hacerse con un disco suyo. Equator está editado por Staalplaat, sello dedicado a las músicas étnicas y ambient.

Tracks
01 Insect-Talk 6:41
02 Sunchemical 6:00
03 Gathering Shadows 5:08
04 Skinned 3:03
05 Equation 4:39
06 Shintone 1:51
07 Mansoases 5:13
08 Umbra 2:38
09 False Prophet 6:47
10 200ft Vertical Wall 1:05
11 Departure 7:31

Este primer tema, para mí el mejor, abre el disco. Nos puede recordar a Jorge Reyes.



ape + covers
http://ge.tt/4ybIgvJ/v/0?c

jueves, 22 de abril de 2010

Arbre Noir - Serpent (2002)



Grupo alemán formado en 1993 por su líder Mickael Vassallo. Utiliza diferentes didgedidoos combinados con voces, sonidos de la naturaleza, percusiones y sintetizadores.

Crean mundos imaginarios, una especie de banda sonora donde el oyente se puede evadir durante unos minutos. En sus conciertos proyectan vídeos para realzar más esas atmósferas envolventes.

Mickael Vassallo: percusiones, sintes, programación, voces, guitarras y producción.
Rüdiger Schlecht: didgeridoos y flautas diversas.
Jens Dittberner: Bajos y todo tipo de percusiones.
Stefan Lilling: thavil (especie de tambor hindú), kanjira (pandereta), ghatam (pote de barro), mridangam (tambor hindú).

Este disco tuvo una edición limitada de 900 unidades.

Discografía
1998 Moments
2000 Beyond
2001 Traveller
2002 Serpent
2004 Roam
2006 Madurai

Prologue


Sacred


flac + carátulas + 5%Reg.Rec. NEW LINK 18-8-2013
https://mega.co.nz/#!WpgEVAqA!OlUG2CXceKOcw3KzvTA_ygpeAm5_kV2YsfagFrOP2EM



jueves, 15 de abril de 2010

Jorge Reyes - Comala (1987 reed.1989)



Jorge Reyes, recientemente fallecido el pasado mes de febrero de 2009 nos ha legado una obra excepcional sobre la cultura prehispánica. Hasta 1985 y tras ser estudiante de la Escuela Nacional de Música de México se fué cuatro años a Alemania donde aparte de estudiar se buscó la vida por sus calles y teatros para más tarde irse a la India a aprender flauta. Al volver a su ciudad natal formó el grupo de rock Chac Mool con el que grabó cuatro discos, pero su amor por las antiguas culturas le obligó a emprender su carrera como solista. Su página web, todavía en obras, ha quedado huérfana:

Jorge Reyes es creador de una música que transforma y embelesa, transmite imágenes, visiones, sueños: transciende al más allá. Es nocturna, espiritual, es como una inyección que corre lentamente por las venas hasta encontrar el éxtasis.

El disco que presento hoy, Comala, grabado en Alemania,es un paso importante en su carrera, en él logra crear una atmósfera fantasmagórica donde participan el grupo La Tribu y la voz de María Sabina recreando cantos indígenas ceremoniales. Este disco fue galardonado como el mejor lp de música electroacústica de 1987. Como él mismo dice:

Comala es un viaje sonoro por el inframundo, Comala es un desierto calcinante, páramo seco habitado por fantasmas, muertos vivos, murmullos, vientos reptantes, envuelto en un ambiento oscuro y denso. El disco está pensado como un collage sonoro a base de mezclar eclécticamente sonidos de diversos contextos, los cantos rituales de María Sabina, danzas indí­genas y sintetizadores analógicos.Marí­a Sabina fue un personaje importante, curandera con hongos alucinógenos, mujer sabia, mujer de conocimiento.Ella era la mujer arcoiris, la mujer libro, la mujer arrullo, la mujer águila, la tierra y el cielo, la mujer fuego. Sus plegarias y rezos de eso hablaban. Marí­a Sabina curaba con su canto y desde niña aprendió a conocer el mundo mágico de sus "pequeños niños", que son los hongos sagrados de uso antiquí­simo.

Es una reedición del original de 1987 con tres temas añadidos. Naturalmente el disco tiene varias carátulas según las ediciones.

Track List
1.- Comala 11:54
2.- Adios mi acompañamiento 2:45
3.- Hekura 2:08
4.- Nadie se libra en Tamohuanchan 6:10
5.- La diosa de las águilas 3:10
6.- El ánima sola 6:38

Bonus tracks
7.- Mi sombra empolvada 3:53
8.- Nadie supo de dónde venía 5:19
9.- El hechicero de la dicha tranquila 4:13

Escuchad un fragmento del tema que da tí­tulo al disco Comala

faustinger