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Mostrando entradas con la etiqueta sintetizadores. Mostrar todas las entradas
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sábado, 29 de abril de 2017

Patricia Escudero - Satie Sonneries (1987)



Con permiso de uno de los blogs más interesantes y activos que tengo en la sección de enlaces, http://www.listentothis.info, toca hablar hoy de Patricia Escudero, aunque  he de confesar que prácticamente no existe información en la red sobre esta artista.

Sólo se le conoce este álbum editado por el sello de culto ya desaparecido Grabaciones Accidentales. Se trata de interpretaciones sintéticas sui géneris, de las composiciones minimalistas de Erik Satie. Todos los temas, gracias a los timbres y tratamientos sonoros, están llenos de tintes oscuros y misteriosos que bien podrían encajar en una película de terror o suspense,

La calidad no es la acostumbrada por estos lares, pero es lo que hay, britate constante de 320 aunque existe algún tema que otro a 128.


martes, 22 de febrero de 2011

Christian Richet - Faces of Fire (1995)



Sintesista francés casi desconocido en nuestro país. De formación académica en percusión y piano, sus trabajos están impregnados de su fuerte personalidad y de un gran conocimiento de la música rock. Su estilo nos puede recordar extrañamente a Klaus Schulze aunque claramente se adentra en los cánones de las escuela de Berlín.

Este trabajo que presentamos está autoproducido y es el segundo de su carrera. Y como podréis apreciar cuando escuchéis el disco es una pena que este músico quede en el olvido.

Discografía
1989 The First
1995 Faces of Fire
1998 Percutone
2002 Yada
2004 Waves

Track List
01 The Breath of The Face 5:35
02 Face of Fire 1 8:29
03 Voices of Stone 17:25
04 Face of Fire 2 7:13
05 Ballad of The Statue 6:58

Para hacerte una idea de su música escucha la primera parte de la suite que da título al disco

Flac + covers + 5%Reg.Rec. NEW LINK 5-10-2013
https://docs.google.com/file/d/0B_Mn3tEilO51NW5DamdZY3dLUE0/edit?usp=sharing



sábado, 23 de mayo de 2009

Andy Pickford - Xenomorph (1996)



Sintetista británico que se sumerge de lleno en la llamada escuela inglesa, hermana gemela de la escuela de Berlín pero en general más rítmico y melódico, cuyos iniciadores fueron entre otros Mark Shreeve y Ian Boddy. El propio Ian Boddy tras colaborar con él en Symbiont le publicó esta obra en su antiguo sello Something Else Records.
Andy Pickford se caracteriza en la mayoría de sus obras por sus paisajes melódicos y por sus guiños al tecno y al pop.

Track List
1.- Xenomorph
2.- Night of the Long Knives
3.- Topaz
4.- Apocalypse of Love
5.- Space to Breathe
6.- Annhilator
7.- Sarcophagus
8.- Solitude's Shadow
9.- Reflections

Cd ripeado de un original de mi colección que curiosamente tanto en la carátula como en el cd tiene un error tipográfico ya que el tema que aparece como 4 en realidad es el 5 y el quinto corresponde al cuarto. La errata viene especificada en una notita aparte (la he escaneado para que la veáis) firmada por el propio Pickford. Esta curiosidad la hace muy interesante para los coleccionistas

El tema que abre el disco es una mezcla entre tecno-trance y la música electrónica más melódica. Pero no pensemos que el resto sigue las mismas pautas, cada tema nos irá sorprendiendo gratamente a la vez que iremos conociendo el peculiar estilo de Pickford

http://www.box.net/shared/p2z2q2vqez

flac + covers + 5%Reg.Rec. NEW LINK 8-12-2013
https://shared.com/9d61mj5dwj?s=l



miércoles, 21 de enero de 2009

Bruno Sanfilippo - Solemnis (1998)


Nací en septiembre de 1965, en San Isidro, en las afueras de Buenos Aires.Mi inclinación musical se manifiesta desde pequeño; ya había un piano 'Pleyel' allí cuando nací, desde entonces fué mi juguete favorito.De niño tuve diferentes profesoras de piano, 'señoras de pomposos peinados'. Me aburrían los solfeos, aunque me gustaba saber que decían las partituras. Mi primer teclado fue un 'Siel', de modelo sencillo.A los 20 años quería mejorar mi técnica en el piano y leer mejor el pentagrama.
Patricio Migliazzo, resultó ser mi maestro, y un genial compositor experimental.Con él estudié Piano durante varios años y me preparó para el examen final de Profesor Superior de Música en el Conservatorio Galvani, en el barrio porteño de San Telmo, Buenos Aires, donde no pude evitar solfeary tocar, algo nervioso, una Sonatina de Clementi en el piano de la sala. Allí me diplomaron ese 18 de diciembre de 1988.

También tomé clases de guitarra con Mario Nielsen, me interesaba conocer lo básico del instrumento.Por esos años escuchaba lo que hacía Wendy Carlos con Bach, los discos de Vangelis, Mike Oldfield, Peter Gabriel, Brian Eno, grupos de Rock Sinfónico y otros tantos.Fue entonces cuando me sentí atraído por los sintetizadores y samplers y decidí montar mi propio estudio.A finales de los 80' estudié con Jorge Haro programación de sintetizadores y samplers.Después tomé un curso en Arte11, de composición musical aplicada al cine, teatro, danza y medios audiovisuales.
En 1991 compuse el primer álbum Sons of the Light, editado más tarde por EPSA Music y distribuido en Argentina y en algunos países de Sudamérica.

En agosto del mismo año, con motivo de la XXI Fiesta Nacional de la Nieve, el disco se presentó en un concierto en la base del Cerro Catedral, Bariloche, (Argentina), donde compartimos escenario con Lito Vitale Quinteto, como en otras ocasiones posteriores.Continué buscando nuevos sonidos, experimentando con todo 'bicho' electrónico.Compuse The New Kingdom en 1995. Tres años más tarde formo ad21music, un sello personal, y edito allí un nuevo trabajo; Solemnis y simultáneamente los dos discos anteriores.


Por el compact transcurren no sólo casi una hora de una música deliciosa, sino que además van llegando hasta nuestros oídos las distintas formaciones que ha tenido el músico bonaerense. En primer lugar, sus conocimientos de música clásica, más evidentes en unas partes que otras, dado que los temas están llenos de pequeños caminos que discurren paralelos con gran armonía. Bajo mi punto de vista, son notables sobre todo sus conocimientos en composición musical aplicada al cine. Y es que el disco está lleno de sugerencias, de imágenes nunca rodadas que podían conformar la banda sonora de una película épica, de las que duran dos horas y media y narran la vida de alguien grandioso desde sus primeros días hasta su muerte.

Destacar el amplio espectro de los matices conseguidos, desde la delicadeza de "Vitreaux azul", a la sensualidad un tanto arabesca de "Encuentro con el Búho", o la potencia del canon "Solemnis". Aunque mi favorita es "Suplicante", pieza muy sugerente a la que echo en falta elementos en off, que la convertirían totalmente en una pieza de cine. Finalmente, en el aspecto técnico destaca la maestría con la que ha sabido manejar la instrumentación MIDI, ya que este álbum está grabado usando únicamente esta tecnología. Pero por muy bien que se use, el MIDI funciona mejor con unos instrumentos que otros, y aunque el disco es de muy buena factura, no puedo evitar un cierto chasqueo al oír los tambores de "Vitreaux Azul" Si llegado a este punto todavía no sabes muy bien a que puede sonar este "Solemnis", las comparaciones con Vangelis son inevitables, pero también, como dice el refrán, odiosas.
Web Fanzine La Factoría del Ritmo # 8 1998 España Félix Vera


Escucha el tema que da título al disco


flac + covers + 5%Reg.rec.
https://anonfiles.com/file/11bac860412cfa756c9db548efd0c3e1


miércoles, 10 de diciembre de 2008

Frank Fischer - Tales of Mullumbimby (1990)




Escucha el tema que da título a este trabajo y seguro que te suena un montón.



flac + covers + 5%Reg.Rec. NEW LINK 11-9-2013
https://mega.co.nz/#!ChZCBArS!Stf8E0AKvZ7z9v9OTQYk0xhRilALjHpu6mxFA20yHfU



jueves, 9 de octubre de 2008

Mars Lasar - Karma (2001)





Compositor y productor alemán afincado en Australia desde su infancia. A los 11 años ya tocaba el piano y a los 15 ganó el Young Composers Award de la la Sydney Opera House. A esa edad empezó su interés por la creación musical con ordenadores. Ha compuesto música para spots, ha producido música para grupos como T.A.T.U. e incluso se ha atrevido con videojuegos.

Este es su octavo trabajo y a mi modesto parecer uno de los mejores de su discografía, por no decir el mejor.

Karma es un viaje al interior del ser humano en busca de la paz, mezclando adecuadamente instrumentos étnicos de África, India y Oriente Medio con sintetizadores y la naturaleza para crear un espectacular paisaje sonoro.

La portada está basada en una pintura original del autor.
Tracklist1. Sacrifice
2. Doha
3. Deep Cavern
4. Inseparable Universe
5. Thusness
6. Tara
7. Seventh Journey
8. Enchanted
9. Great Beast of Wisdom
10.Prophecies
11. Holiness, The

Página web del autor

Escucha el tema que abre el cd

ape + covers + 5%Reg.Rec. NEW LINK 16-10-2013
http://lolabits.es/faustinger/Documentos/MLKA,3185458.rar





jueves, 2 de octubre de 2008

Frank Van Bogaert - Human (2002)





Voz y teclados en los años 80 de un grupo tecnopop famoso en Bélgica, 1000 Ohm. Ingeniero de sonido, productor y compositor de diferentes bandas.

Tras Colours, Geographic y Docking, cuarto trabajo y seguramente el más intimista de este músico belga caracterizado por sus bellas melodías que puede recordar en ocasiones a Vangelis. Como él mismo dice, su música tiene que evocar imágenes en tu mente, atmósferas, pensamientos de cualquier tipo, pero siempre de un modo positivo o pacífico. Por ello su música está llena de tranquilidad y de paz.

Aparte de sintetizadores utiliza instrumentos indígenas de Japón y Jamaica.

Track List
1- Awakening [2:25]
2- Ballet [5:25]
3- Atmospheric Conditions [5:47]
4- Technologika [6:02]
5- Meander [6:18]
6- Human [5:10]
7- Lullaby [4:05]
8- Ouverture des enfants [6:05]
9- Reunion [6:24]
10- Naked [6:28]
11- Rêve d'Afrique [3:50]
12- Warmth [3:31]

Para más información dirígete a su página web http://www.frankvanbogaert.com/nomads_lo.html

Escucha el tema que da título al disco


CBR 320 + covers + 5%Reg.Rec. NEW LINK  5-9-2013
http://uploadingit.com/file/g43yz1acxntbcifv/FVBH.rar



viernes, 13 de junio de 2008

Ron Berry - Osiris (1985)





Portada y contraportada escaneados del LP original editado por Newcastle Media Workshop Records en el año 1985.

Este sintesista inglés graba este disco inspirado en el Libro de los Muertos egipcio. Todo lo del antiguo Egipto y su relación con la astronomía llama poderosamente la atención de este compositor. Además es destacable que todos los instrumentos electrónicos utilizados están construidos por él mismo, no en vano colaborará posteriormente en el desarrollo de muchos sintetizadores de prestigiosas marcas como Yamaha y Korg. Los cuatro temas resumen un poco lo que fue la vida de Osiris, rey de los muertos, desde los comienzos de la ciudad de Heliópolis hasta su resurrección final. Son temas un poco largos pero la escucha merece la pena sobre todo destacaría el primer tema Heliotropolis, una joya para los oidos.

Más información en su página web


sábado, 17 de mayo de 2008

Didier Bocquet - Sequences (1980)



Compositor electrónico nacido en Francia. Iniciado como batería, transitó por diversas bandas de rock sinfónico durante la primera mitad de los años 70. Influido por Klaus Schulze y con el auxilio del clásico sintetizador EMS VCS3 publicó Eclipse (1977), su primer álbum, al que siguió Voyage Cerebral (1979), y su obra que comentamos, de estética más berlinesa, Sequences (1980). Tras su cuarto LP Pictures Of Life (1982), abandonó el mundo musical con un concierto en 1984 organizado por la Association Pour La Recherche Musicale (APRM). Desgraciadamente no se ha sabido de él desde entonces.

Hace tiempo que quería comentar este vinilo ya que me trae grandes recuerdos del programa radiofónico Syntorama, ya que el tema principal y que pongo como ejemplo servía como sintonía inicial del programa.

Información parcial extraída de:

Escucha la que fué sintonía de Syntorama, segundo tema del lp: http://www.goear.com/listen.php?v=c6a44a0

CBR 320 + carátulas (enlace cortesía de gambetis)

miércoles, 14 de mayo de 2008

Johannes Schmoelling - The Zoo of Tranquillity (1988)


Niño prodigio que tocaba el piano a los ocho años y con doce iba de iglesia en iglesia tocando el órgano de forma profesional. En 1979 como ingeniero de sonido entró a formar parte de Tangerine Dream junto a Edgar Froese y Christopher Franke. Los siguientes cinco años estará de gira y grabaciones con el grupo. En 1986 abandona la banda para iniciar su carrera en solitario con su primer trabajo Wuivend Riet . The Zoo of Tranquillity será su segundo disco que reeditará diez años después incluyendo temas adicionales que no están en el original.

En el año 2000 crea su propio sello discográfico Viktoriapark Records.
Para más informacion ir a su página web.
Si quieres escuchar el primer tema

domingo, 27 de abril de 2008

Frank Steiner,Jr - I Ging Symphony (1996)




Este músico alemán estudió piano clásico y trompeta. Después de numerosos proyectos y tocar con unos cuantos grupos fundó su propio grupo de rock-jazz.
En 1990 Steiner encontró a Ulrich Gitschier, productor y dueño de un estudio en el sur de Alemania, con quien él se hizo amigo y colaborador.
De él aprendió a fondo las religiones, cultura y música de Extremo Oriente, sobre todo la música india y china. Así comenzó a componer trabajos empapados de estas influencias.
En este trabajo Steiner reaviva las imágenes del oráculo I Ching o Libro de los Cambios de hace 5000 años. Cada tema corresponde con los ocho componentes básicos del I Ching invitándonos a un viaje encantador inspirado en la naturaleza. Este viaje nos hará, de algún modo, un poco más sabios.
La carátula inferior, que es la original, salió en la edicion europea y la superior en la americana un tiempo más tarde.
Pagina web del autor con otros proyectos suyos:


                                        

Nuevas Músicas

viernes, 25 de abril de 2008

Serge Blenner - Les Architectes du Temps (1987)


Séptimo trabajo (sexto LP) de este sintetista francés reconvertido a compositor clásico en sus últimos años. Los primeros álbumes estaban influenciados por la escuela de Berlín pero ha ido evolucionando hacia una música de cámara pero con sonidos virtuales y sampleados. Sky Records le editó hasta 1999 todas sus producciones creando posteriormente su propio sello MdeC Editions con la cual ha sacado al mercado 4 cedés. La electrónica se fusiona con una atmósfera muy personal e intimista.
Página oficial: http://www.blenner.com/

Si quieres escuchar el primer tema:

jueves, 3 de abril de 2008

Erik Wöllo - Silver Beach (1987)


Cuarto disco publicado de Erik Wöllo publicado a finales del 87, él se encargó de la producción y de todos los instrumentos. Este músico electrónico noruego ha buceado en diferentes estilos durante su carrera: rock, pop, clásica y jazz, e incluso ha compuesto música para radio, televisión y teatro. También ha producido a otros artistas.

Fué el primer disco de vinilo que compré en Syntorama y os puedo asegurar que los bucles sonoros y rítmicos te harán aprender las canciones de memoria y las repetirás una y otra vez dentro de tu cabeza. El formato CD salió en el 88 con dos temas más y en el 95 fué remasterizado de nuevo (añadiendo 5 temas). La carátula pertenece a este último.

1: Four (5:40)
2: Panorama (5:02)
3: The Open Room (2:16)
4: Journey (6:32)
5: The Emeralds (5:16)
6: Crystal - Ice (4:42)
7: Dark Eyed Drums (6:39)
8: Silver Beach (3:36)
9: Little Big Tune (3:38)
10: Mountain Train (5:14)
11: Recitation (4:09)
12: Chime (3:33)
13: Wintergarden Ethereal (4:15)
14: Lakeside (3:08)
15: Sequenza (7:08)

Su página oficial está en: http://www.wollo.com/

Así suena Panorama:



flac + covers +5%Reg.rec. NEW LINK  5-8-2012
Borrado el enlace a petición del autor

Garry Hughes - Ancient Evenings (1988)


Segundo buen trabajo de este británico que tuvo que irse a U.S.A. para que le editaran sus discos. Audion, o lo que es lo mismo Larry Fast (Synergy), se encargó de la edición del disco. Lástima que esta discográfica durara tan poco ya que tiene verdaderas joyas. Garry usa los sintetizadores Fairlight Series CMI y Emulator II entre otros para componer este soberbio disco. Probablemente uno de los mejores discos de 1988. Música electrónica rítmica con toques étnicos.El primer trabajo se llamó Sacred Cities y se mueve por los mismos senderos del ritmo étnico.

1.- Ancient Evenings - 8:54
2.- Dead Sea - 4:05
3.- Bikila - 6:24
4.- Breakfast in the ruins - 5:15
5.- Alexandria - 5:17
6.- Trance 7 - 4:37
7.- Zanzibar - 5:28
8.- Red Sea - 3:33

Escucha el primer tema que abre el cd

CBR 320 y carátulas

Ray Lynch - Deep Breakfast (1984)

 

En los ochenta hubo un boom de la new age, y allá por 1984 apareció en el mercado este genial segundo disco oficial de Ray Linch. Los sintetizadores al poder. Melodías rítmicas la mayoría y rozando el clasicismo otras.El primer tema que abre el disco Celestial Soda Pop, será reconocida por muchos oyentes por ser muy solicitada en sintonías televisivas de la época. El sexto corte, con influencias clásicas, Kathleen´s Song, está dedicado a su mujer. En definitiva otro trabajo imprescindible que no puede faltar en la discoteca de todo buen aficionado a este mundillo. Este autor, a pesar de su escasa discografía, nos sorprende por sus buenos trabajos.
Su página oficial la tenéis en:

además podéis saber más de su discografía visitando:
http://www.articmist.org/articulos/ray_lynch.htm, página muy interesante donde se puede aprender mucho.

Seguro que habéis escuchado más de una vez su famosa Celestial Soda Pop: