El concepto de “nuevas músicas” engloba un gran abanico de estilos diferentes, desde la mal llamada “new age”, la electrónica (escuela de Berlín, meditativa, planeadora, “ambient”, etc), las influencias étnicas, celtas, gregorianas, rozando incluso el nuevo jazz, fusión, repetitiva, contemporánea, experimental y otro montón de subestilos que alargarían la lista. Con esto quiero decir que el que busque en este blog algún comentario sobre música pop y rock comercial, se ha equivocado de lugar.
Mis comienzos adolescentes estuvieron influenciados por Vangelis, Jean Michel Jarre, y Tangerine Dream, que como podéis ver es lo más “comercial” de las nuevas músicas.Pero poco a poco, y gracias sobre todo a un programa de radio, a mediados de los ochenta, Radio Syntorama, que se emitía para Gipuzkoa en Radio Popular, mi universo musical se enriqueció a pasos agigantados. Paralelamente, Cruz Gorostegi, autor del programa, editaba y distribuía (primero él solo y después con colaboradores) unos fanzines fotocopiados que son una maravilla. Esto para mí fue como un master. Fueron los inicios de comprar LPs (todavía no había CDs), que guardo como joyas.Posteriormente de los fanzines y distribución de discos se pasó a la organización de conciertos sobre nuevas músicas: http://www.syntorama.com/
Hoy en día algo parecido lo siguen haciendo unos gallegos con su fanzine MARGEN (muy bueno y recomendable): http://www.margenmusic.com/ pero por desgracia ya no están en activo.
Pero sin ningún género de dudas la mayor fuente de información lo tenemos en internet, sólo hay que saber buscar. Bueno dejándome de chácharas y para que veáis que también escucho música actual, empezaremos con algo que seguro que os atrae.
TODOS LOS DISCOS AQUÍ POSTEADOS SON PARA EVALUACIÓN, SI TE GUSTA DE VERDAD, CÓMPRALO.
Para cualquier sugerencia o comentario mandad un mensaje a: urangaster@gmail.com
El día que escuché Aurora, el tema principal de este grupo holandés me quedé maravillado y no lo dejaba de tararear, creo recordar que era la melodía principal de una emisora de radio, y también os confieso que me costó bastante averiguar el nombre del grupo.
Nova es el proyecto musical con tintes más comerciales del grupo electrónico holandés Peru, formado en 1979 por Peter Kommers y Ruud van Es, más tarde se uniría Rob Rapen. Terranova fue su primer lanzamiento.
El single correspondiente tuvo un éxito apabullante eclipsando totalmente al resto del disco aunque hay otros temas como Ariane o Xenos que merecen la pena.
En 1989 con el tercer y último trabajo que lanzaron al mercado, The World of Synthesizers, tuvieron un éxito parecido con uno de sus temas, Africa.
Excelente recomendación de mi compañero bloguero silence. Me ha sorprendido encontrar este antiguo instrumento vasco en un grupo catalán pero debo reconocer que lo hacen muy bien.
El grupo Txala nació en 2001 y está formado por músicos de tierras tarraconenses. En este trabajo, su segundo lanzamiento, los integrantes son: Nando Taló (txalaparta), Isidre Sans (bajo eléctrico), Siscu Aguilera (txalaparta), Guillem Anguera (acordeón diatónico), Albert Carbonell (violín y percusiones), Héctor Beberide (bouzouki, guitarra, mandolina, wistle, arpa celta), Pepo Busquets (batería y percusión), David Rincón (percusiones y txalaparta), Quim Miracle (violín y guitarra), Xavier Macaya (viola de rueda y cornamusa francesa) y Aurelio "Piri" Morales Elias (batàs).
Se dieron a conocer en la 4ª Edición de la Feria de Espectáculos de Raíz Tradicional de Manresa, sorprendiendo a todos con 4 txalapartas autoconstruidas (piedra, hierro y madera). Todo ello tras muchos viajes e investigación por tierras vascas.
La Música de Txala ha sido utilizada en la grabación de la banda sonora de la película El Lobo de Eduardo Noriega y también para realizar el DVD promocional de la campaña para la candidatura de Tarragona como capital cultural europea en 2016.
Podremos escuchar una fusión entre las tierras mediterráneas y los sonidos ancestrales vascos. Algunos temas a pesar de su aparente sencillez son fruto de un laborioso trabajo con las txalapartas.
Está editado por el sello independiente barcelonés Satélite K y la colaboración del ayuntamiento de Tarragona.
Regula Curti junto a su marido Beat Curti fundan en 2007 Beyond Curti, una organización sin ánimo de lucro que apoya a través de la música la comprensión, la conciencia, el diálogo y el respeto por todas las culturas en el mundo.
Éste es el segundo lanzamiento de la Fundación para reunir fondos. Esta vez se reúnen Regula Curti, Tina Turner y Dechen Shak Dagsay junto a otros 30 niños de diferentes culturas y naciones para cantar juntos oraciones y mantras de diferentes religiones: budismo, cristianismo, hinduismo, judaísmo, Islam y sijismo.
Tracklist
1. Calling 3.19
Invitacion de Tina Turner
Children Beyond, Tina, Dechen, Regula
2. Om am hum 4.32
Mantra de Purificacion (Budista)
Children Beyond, Dechen, Regula
3. Allah hu 4.22
Oración para liberar del ego (Musulmana)
Children Beyond, Ajla, Amina, Nejla
4. Kol ha olam kulo 4.38
Oración de Confianza y Coraje (Judía)
Children Beyond, Channah
5. Halleluja 3.55
Oración de la alegría y la Gloria (Cristiana)
Children Beyond, Alexandra, Max, Regula
6. Sa ta na ma 5.26
Mantra de Concentration & Intuición (Sij)
Children Beyond, Dechen, Regula
7. Ganesha sharanam 4.59
Mantra para eliminar los obstáculos (Hindú)
Children Beyond, Dechen
8. Buddham saranam gacchami 4.25
Mantra del refugio (Budista)
Children Beyond, Illian, Sonam, Norbu, Nyima, Dechen
9. Jai da da 4.36
Oración del Alma (Judía)
Children Beyond, Tina, Dechen, Regula
10. Sallallah ala muhammad 4.39
Oración de Alabanza (Musulmana)
Children Beyond, Ajla, Amina, Nejla
11. Veni sancte spiritus 4.52
Oración de Inspiracion (Cristiana)
Children Beyond, Regula
12. Ra ma da sa 3.46
Mantra de Curación (Sij)
Children Beyond, Alexandra, Regula
13. Sarvesham svastir bhavatu 4.57
Mantra de la Paz (Hindú)
Children Beyond, Tina, Dechen, Regula
14. Unity 3.18
Oración de la Unidad (todos juntos)
Children Beyond, Tina, Dechen, Regula
Os pongo un par de temas, el resto los podéis escuchar en la web anterior y en la de Tina Turner.
Mi colega de Radio Kras (Músicas en la tarde), Juan, ya comentaba a Mariano Lozano en un programa de hace dos años. Hoy os traigo un disco muy difícil de conseguir y con calidad de este compositor, arreglista, productor y diseñador de efectos de sonido tan poco conocido y que siempre ha estado a la sombra. Todo el disco ha sido compuesto y producido por Mariano y fue grabado en los Estudios Box para RNE.
Se trata de una recopilación de temas para los espectáculos Milenio y Apoteosis en 1989. Y tal como reza en la trasera del cd los temas 1,4,5,7 y 10 están basados en la obra original de Fundación Gombryowevich (Oviedo, 1988), los temas 2,3.8 y 9 son originales del grupo de teatro Suripanta y Cambaleo (Cáceres, 1989) y el tema 6 es original de Javier Izquierdo (Stillife, 1988).
Tracklist
01 - El Juego del Tarot. 6.09
02 - La Profecía. 3,12
03 - Hermitaños. 3,40
04 - El Libro Mágico. 4,16
05 - Los 4 Jinetes del Apocalipsis. 7,00
06 - Granada. 3,00
07 - Frisos. 5,90
08 - Gárgolas. 3,11
09 - Bacanal. 4,27
10 - Amanecer. 4,14
Podéis escuchar todos los temas en el siguiente enlace.
Este teclista tinerfeño nos tiene acostumbrados a unos trabajos electrónicos rítmicos y secuenciales (ver Aureal y Cracks in the Air) pero en agosto nos ha sorprendido con el lanzamiento de este disco solo de piano. Me he puesto en contacto con él y estas son sus impresiones :
Lo del disco de piano fueron unos días de inspiración que tuve con éste instrumento. Me gusta mucho improvisar y pensé que sería un verdadero reto intentar hacer un disco entero basado en la improvisación. Los doce temas fueron enteramente improvisados. No hubo preparación, estudio o escritura previa, salvo quizás unos minutos antes de cada tema para ver más o menos las tonalidades y escalas por donde me iba a mover. Simplemente me senté y dejé que la cosa fluyera... La idea también surgió para ponerme a prueba con algunas cuestiones técnicas relacionadas con la fisiología del cuerpo en relación al instrumento que he ido desarrollando estos últimos tiempos, pues hay pasajes de una complejidad y dificultad física extremas. Y tocarlos sin perder la relajación de los músculos de los brazos, hombros y espalda es todo un reto. Así mismo hay otras cuestiones como la exposición de motivos y evolución de las estructuras de cada pieza concibiéndose sobre la marcha que quería poner a prueba. En general quedé bastante contento con el resultado teniendo en cuenta que fue improvisado.
También podéis ver en el anterior bandcamp que este hombre no para, acaba de sacar otro disco en septiembre, Exile, esta vez inmerso en su estilo habitual siguiendo las líneas de la escuela de Berlín.
Es inexcusable que en NM no haya puesto ninguna obra de este prolífico y archiconocido artista belga, pero más vale tarde que nunca. Win Mertens, aparte de buen pianista es compositor, contratenor, guitarrista, musicólogo, productor... No voy a extenderme en su biografía porque la tenéis en mil sitios, solo os diré que a pesar de su constante evolución artística a lo largo de su carrera se ha caracterizado principalmente por su minimalismo, sus toques ambient, la vanguardia (=experimentación?) así como su gusto por la melodía. Más que en solitario colabora asiduamente con su "Ensemble". En más de una ocasión nos puede recordar a Philip Glass, Brian Eno o Michael Nyman.
Podía haberos posteado uno de sus más aclamados trabajos de la época como Educe Me (Lo dejaremos para la siguiente) pero me he decantado por este disco menos conocido que ya tiene sus añitos pero que demuestra claramente el talento innovador de este hombre.
Repasando mi discoteca veo que me falta postearos este dúo noruego formado por el multi-instrumentista Morten Lund y el percusionista Andreas Eriksen. Fusionan perfectamente la electrónica con los ritmos, las percusiones del tercer mundo y los sonidos etno-tribales.
Desde luego a este primer lanzamiento no se le puede pedir más, un verdadero torbellino de ritmos, melodías y fragrancias exóticas que harán las delicias de los amantes de las nuevas músicas. No en vano Eriksen domina con maestría los percusiones árabes y africanas.
Además es la segunda referencia del interesante sello noruego Origo Sound (actualmente fusionado con el sello estonio Planet Origo) dirigido por Harald Lervik, cuna de artistas como Erik Wollo, Biosphere...
En 2015 se unirán al dúo Frode Larsen, Tov Ramstad y Jo Wang formando lo que después se llamará Green Isac Orchestra.
