El concepto de “nuevas músicas” engloba un gran abanico de estilos diferentes, desde la mal llamada “new age”, la electrónica (escuela de Berlín, meditativa, planeadora, “ambient”, etc), las influencias étnicas, celtas, gregorianas, rozando incluso el nuevo jazz, fusión, repetitiva, contemporánea, experimental y otro montón de subestilos que alargarían la lista. Con esto quiero decir que el que busque en este blog algún comentario sobre música pop y rock comercial, se ha equivocado de lugar.
Mis comienzos adolescentes estuvieron influenciados por Vangelis, Jean Michel Jarre, y Tangerine Dream, que como podéis ver es lo más “comercial” de las nuevas músicas.Pero poco a poco, y gracias sobre todo a un programa de radio, a mediados de los ochenta, Radio Syntorama, que se emitía para Gipuzkoa en Radio Popular, mi universo musical se enriqueció a pasos agigantados. Paralelamente, Cruz Gorostegi, autor del programa, editaba y distribuía (primero él solo y después con colaboradores) unos fanzines fotocopiados que son una maravilla. Esto para mí fue como un master. Fueron los inicios de comprar LPs (todavía no había CDs), que guardo como joyas.Posteriormente de los fanzines y distribución de discos se pasó a la organización de conciertos sobre nuevas músicas: http://www.syntorama.com/
Hoy en día algo parecido lo siguen haciendo unos gallegos con su fanzine MARGEN (muy bueno y recomendable): http://www.margenmusic.com/ pero por desgracia ya no están en activo.
Pero sin ningún género de dudas la mayor fuente de información lo tenemos en internet, sólo hay que saber buscar. Bueno dejándome de chácharas y para que veáis que también escucho música actual, empezaremos con algo que seguro que os atrae.
TODOS LOS DISCOS AQUÍ POSTEADOS SON PARA EVALUACIÓN, SI TE GUSTA DE VERDAD, CÓMPRALO.
Para cualquier sugerencia o comentario mandad un mensaje a: urangaster@gmail.com
Descubrí este grupo por casualidad, buscando carátulas sobre insectos en mi segundo blog (se admiten aportaciones de carátulas sobre insectos que encontréis por la red).
La Bruja Gata es un sexteto de música acústica, mayormente instrumental y de inspiración folclórica, que ha apostado por componer su propio repertorio y renuncia a una adscripción geográfica concreta. Influencias de la música celta, castellana, klezmer o de cámara conviven con el minimalismo y la canción de autor en el ideario del grupo, desarrollado hasta ahora en dos trabajos muy alabados por la crítica: Manual de pociones (2001) y Baile de libélulas (2004).
El resultado es un sonido muy evocador y visual, una colección de bandas sonoras a la espera de encontrar su película. El grupo que integran Javier Palancar (acordeón y voz), José Ramón Jiménez (clarinete y vientos), Rafa Martín (zanfona y mandolina), Javier Barrio (guitarra y dulzaina), Roberto Ruiz (bajo y violonchelo) y Antonio Melero (batería y percusiones) obtuvo el Premio Villa de Madrid al mejor álbum de música popular por Manual de pociones. También recibió la distinción de "Mejor Talento Fresco" de la prestigiosa revista estadounidense Billboard.
El gran sol (Sala Galileo Galilei, Madrid, 15/09/07)
Tracklist 01 – Señales de vida 04:16 02 – Playa garabatos 04:25 03 – La hora del recreo 03:12 04 – Nana inquieta 03:02 05 – El tiempo de las moreras 04:24 06 – El gran sol 09:12 07 – Baile de libélulas 04:04 08 – La mar salada 04:11 09 – Vendavales de poemas 04:06 10 – De penínsulas lejanas 02:42 11 – Panorama del acantilado 04:09 12 – Música para ulular 04:37
Banda creada en 1977 por el artista belga afincado en Barcelona Michel Huygen. En un principio empezó como trío con Michel Huygen y Carlos Guirao como teclistas junto al guitarrista Albert Giménez. Tras el segundo lp Giménez abandona el trío uniéndose el guitarrista Santi Picó.
Después de este quinto álbum que presentamos Carlos Guirao deja el grupo quedando únicamente Michel Huygen al cargo. A la vez que este álbum lanza al mercado su primer trabajo en solitario Absence of Reality. Y eso se convertirá en una costumbre, seguirá editando discos bajo Neuronium y otros bajo el nombre de Michel Huygen, siendo éstos más personales e intimistas.
Tras treinta años de Neuronium la discografía es extensa y a pesar de que tiene algunos trabajos no muy logrados, en general gusta a los aficionados electrónicos berlineses y de new age en general.
La música de este disco continua con las pautas marcadas por su anterior trabajo The Visitor, apreciándose la influencia de Klaus Schulze. Colaboran en las voces José Mena y Miguel Guillamat. La portada es obra del pintor Tomás C. Gilsanz que será un gran colaborador en muchísimas portadas además de formar parte del espectáculo audio-visual de los conciertos en directo del grupo.
Tracklist
01 - Prelude 04:12
02 - Chromium Echoes 14:21
03 - The Neutron Age 17:58
Compositor francés nacido en 1954 en Paris, de padre francés y madre de orígen judio-iraquí. Coulais comenzó su educación musical con violín y piano, deseoso de convertirse en un compositor europeo de música clásica. Sin embargo, una serie de acontecimientos lo orientaron gradualmente hacia la música para el cine. Recibió especial influencia del director cinematográfico François Reichenbach, quien le solicitó en 1977 componer la banda de sonido para su película documental "México mágico". El primer largometraje para el que creó la música fue La mujer secreta (1986), dirigida por Sébastien Grall.
Hasta fines de la década de 1990 mantuvo un bajo perfil, componiendo especialmente para televisión. Su nombre puede asociarse a las producciones para TV de Gérard Marx y Laurent Heynemann.
Filmografía como compositor
Como podéis ver la cantidad de bandas sonoras que ha musicado es impresionante para la edad de este músico y desde luego la calidad de sus obras no le va a la zaga.
La femme secrète, 1986, directed by Sebastien Grall
Qui trop embrasse, 1986, directed by Jacques Davila
Zanzibar, 1988, directed by Christine Pascal
La campagne de Cicéron, 1990, directed by Jacques Davila
Le jour des rois, 1991, directed by Marie-Claude Treilhou
Le fils du requin, 1992, directed by Agnes Merlet
Le retour de Casanova, 1992, directed by Edouard Niermans
Les équilibristes, 1992, directed by Nico Papatakis
Le petit prince a dit, 1992, directed by Christine Pascal
Vieille canaille, 1992, directed by Gérard Jourd'hui
Waati, 1994, directed by Souleymane
Cissé Adultère mode d'emploi, 1995, directed by Christine Pascal
Microcosmos, 1995, directed by Claude Nuridsany
La famille Sapajou (television), 1997, directed by Elisabeth Rappeneau
Don Juan, 1997, directed by Jacques Weber
Déjà mort, 1997, directed by Olivier Dahan
Préférence, 1997, directed by Gregoire Delacourt
Gaetan et Rachel en toute innocence, 1997, directed by Suzy Cohen
Belle maman, 1998, directed by Gabriel Aghion
Serial Lover, 1998, directed by James Huth
Balzac (television series), 1999, directed by Josée Dayan
Épouse-moi, 1999, directed by Harriet Marin
La débandade, 1999, directed by Claude Berri
Scènes de crimes, 1999, directed by Frédéric Schoendoerffer
Le libertin, 1999, directed by Gabriel Aghion
Un dérangement considérable, 1999, directed by Bernard Stora
Zaide, un petit air de vengeance, 1999, directed by Josée Dayan
Comme un aimant (The Magnet), 2000, directed by Kamel Saleh and Akhenaton
Les rivières pourpres (The Crimson Rivers), 2000, directed by Mathieu Kassovitz
Harrison's Flowers, 2000, directed by Elie Chouraqui
Belphégor, le fantôme du Louvre, 2000, directed by Jean-Paul Salomé
De l'amour, 2000, directed by Jean-Francois Richet
Un aller simple, 2000, directed by Laurent Heynemann
Vidocq, 2000, directed by Pitof
Origine océan quatre milliards d'annees sous les mers, 2001, directed by Gérald Calderon L'enfant qui voulait être un ours, 2001, directed by Jannick Astrup
Le Peuple migrateur (Winged Migration), 2001, produced by Jacques Perrin
Genesis, 2002, directed by Claude Nuridsany and Marie Pérennou
Les choristes, 2004, directed by Christophe Barratier
Agents secrets , 2003, directed by Frédéric Schoendoerffer
Je préfère qu'on reste amis..., 2004, directed by Eric Toledano
Brice de Nice, 2004, directed by James Huth
Milady (television), 2004, directed by Josée Dayan
Sometimes in April (television), 2005, directed by Raoul Peck
Les Rois Maudits (television miniseries), 2005, directed by Josée Dayan
Gaspard le bandit (television), 2006, directed by Benoît Jacquot
La Planète Blanche, 2006, directed by Thierry Piantanida and Thierry Ragobert
Truands (2007), directed by Frédéric Schoendoerffer
Le Deuxième souffle (2007), directed by Alain Corneau
Les femmes de l'ombre (2008), directed by Jean-Paul Salomé
Living in Emergency: Stories of Doctors Without Borders (2008), directed by Mark N. Hopkins MR 73 (2008), directed by Olivier Marchal
George Deuter nació en 1945 en la posguerra alemana en la ciudad de Folkenhagen. Autodidacta de la guitarra, la flauta y la harmónica, aunque posteriormente y en su constante evolución ha llegado a dominar las percusiones, el shakuhachi, el koto, el sitar, los cuencos tibetanos, el santoor, el bouzouki, el piano y los teclados. Un accidente de tráfico antes de los 20 años le hace dedicarse al mundo de la música.
En 1970 comienza sus inicios adentrándose en el Krautrock con su disco D. Entre los años 70 y 80 viajó incansablemente por Asia residiendo durante unos años en la India donde se centró en la meditación mediante el uso de la música. Allí aprendió a fusionar Oriente con Occidente.
En la década de los 90, y después de 20 álbumes puso fin a su relación con el sello Kuckuck. A partir de aquí sus trabajos se vuelven más enfocados hacia el masaje, el reiki y la meditación, perdiendo para mi gusto su buen hacer hasta entonces, y como en muchos otros artistas la comercialidad y el dinero pesan más que la calidad. Actualmente vive en Nuevo Méjico.
No pongo la lista de discos editados porque la lista es muy larga, unas 60 obras. Este disco que os presento está ripeado de un original de mi fonoteca, y pertenece a su época dorada en Kuckuck.
01 - Pierrot 10:17
02 - Maui Morning 6:01
03 - Silver Air I 5:50
04 - Waves and Dolphins 4:21
05 - Santa Fe 3:27
06 - Celestial Harmony 6:22
07 - Silver Air II 1:42
08 - Petite Fleur 6:51
09 - Wind Of Dawn 2:42
10 - Peru Le Peru 7:11
Escucha el segundo tema
flac + covers + 5%Reg.Rec. NEW LINK 28-9-2013
https://mega.co.nz/#!b0onxC5Q!QJJkyUOQwdC15h_AqIHOp0sNn5R7GEsx0RclUb7NLhE
Nacido en el sur de California, este productor, performer y músico comenzó su carrera allá por los años 80 en grupos de jazz fusión y bandas de rock progresivo. Durante 12 años colaboró para cadenas de Tv (Bajo el seudónimo de Surface 10).
Como muchos artistas la música que hace no es comercial y se basa sobre todo en sus preferencias por los espacios abiertos: desiertos, cañones, cumbres montañosas...). Sus influencias son Ian Boddy, Manuel Góttsching, Robert Rich, Klaus Schulze, Patrick O'Hearn, Mark Isham, etc.
En este disco dedicado a los indios americanos utiliza flautas americanas de la India (de estilo Maya), la ocarina, la flauta balinesa, piano, sintetizadores, tambores, tambores de hendidura y su propia voz. Todo mezclado junto a grabaciones de campo de sus viajes por el oeste de Estados Unidos. Su escucha hará volar nuestra imaginación, Subimos el volúmen, cerramos los ojos y nos dejamos llevar poco a poco por el espíritu de los nativos americanos.
Tracklist
01 - Avenging Ilfaited Visions 8:39
02 - What The Wind May Not Tell You 8:44
03 - As The Ocean Emptied 4:16
04 - Bilagaana Weeps, in Quiet Memory 7:30
05 - Imminent Core 6:16
06 - A Sense of Home the Sky Remembers 7:36
07 - Embraces 5:57
08 - Soil of our Consonence Just Within Reach 6:31
Formación francesa creada en un principio, 1991, por Agathe M. (cantos, teclados y percusión) al que se uniría dos años más tarde Gaëlle D. (violín) para formar un dúo que fué fichado con gran acierto por el sello galo Prikosnovenie. Para ser su primer disco como dúo sorprende su calidad y buen hacer consiguiendo por medio de teclados, piano, violín y la ayuda de sus voces celestiales crear una atmósfera mágica y envolvente que atrapa al oyente.
El estilo lo podemos clasificar dentro de lo medieval, neoclásico ,romántico, oscuro o como lo quieran llamar los críticos. En el 2008 Gaëlle deja el dúo por motivos personales y de su parte entra una nueva violinista, Coralie, de Nueva Caledonia. Además oficialmente entra a formar parte del grupo el hasta entonces colaborador del dúo, Loïc Courtete (guitarra y percusión, del grupo de death metal Nydvind).
Nos pueden recordar a grupos como Arcana, Stoa, Trobar de Morte...
Tracklist
01 - Une nuit en Hilvern
02 - L'autre chemin
03 - Rencontre avec la Dame
04 - La clairière des fées
05 - Une ancienne légende
06 - Barenton
07 - Prière au mortel
08 - Les hommes ne se rappellent plus mon nom
09 - Eveil et desespoir
10 - L'abandonnée
Acabo de descubrir este peculiar jóven trío sueco cuyo nombre se podría traducir por "Agencia de detectives" y la verdad es que tienen un algo que atrae. Crecieron todos en la ciudad de Karstad en el condado de Wärmland y en el año 2005 forman el grupo estableciéndose en Ghotenburg.
El trío está formado por Anders "Flanders" Molin (acordeón, caja de música), Jon Nills Emanuel Ekström (batería, caja de resonancia, campanitas de juguete) y Martin "MacGyver" Molin (glokenspiel, -especie de xilófono con teclas metálicas-, traktofon, -ver uno de sus vídeos para ver el aparatejo-, piano de juguete) . Su estilo, difícil de definir, va en la onda de Yann Tiersen o los islandeses Amiina, por lo que si te gustó Amelie no te defraudará este disco.
Album debut lanzado por la discográfica japonesa P-Vine bajo licencia de la propia discográfica del grupo, Danarkia. Y contiene todos los temas de sus anteriores Ep's y Singles: Hemvägen, Lyckans Undulat y Hemstad. El nombre E18 Album es una especie de homenaje a la ruta europea E18 que pasa por la ciudad de Karstad.
Han realizado numerosas giras, algún que otro anuncio de TV e incluso han sido nominados dos veces para los Grammis. Lástima que hace unos meses Jon Ekström ha abandonado la banda. El 3 de septiembre de 2008 editaron su primer trabajo de larga duración Wermland.
